How to get far. 2018.

The idea is to address the expression "go far" ironically by taking it literally. This expression refers to achievements in life; a mental distance and not a physical one. In contrast to this mental space, I propose to create an indication of distance and travel using analog contacts as a tool.

Historically, the contact has had the function of showing what the photographer had to go through or do to get to the chosen photo. It is the complete record of a situation, showing the before and after where, through the frames of the negative, a route is shown.

In this series, the shape of the contact is appropriated and instead of presenting a sequence of a group of images, the grid is composed of a single photo divided by the frames. In this way the distance that is usually between frame and frame is canceled. Although the formal quality of the contact sheet indicates that the photographer has gone through a tour, the reality is that all frames have passed at the same time and place, that means, the tour does not exist.

On the other hand, when using landscape images, the expression "go far" now refers to a specific figurative space, alluding to a distance that could be physically traveled.

The series consists of arranged contacts from a single image and a selected fragment of each contact. The fragments were selected and enlarged as if they were independent images when in fact they are part of a pre-existing image. The complete image is contained in the contact, which becomes a final image instead of fulfilling its usual role in the middle phase of the process.

This ironic action plays on the irony of the title. In this case it is evident that the concept of end and route can be relative.

Cómo llegar lejos. 2018.

La idea consiste en abordar la expresión “llegar lejos” de manera irónica al tomarla literalmente. Esta expresión hace referencia a logros en la vida, es decir, a una distancia mental y no a una física. En contraposición a este espacio mental, propongo crear un indicio de distancia y recorrido usando contactos análogos como herramienta.

Históricamente, el contacto ha tenido la función de mostrar lo que el fotógrafo tuvo que pasar o hacer para llegar a la foto elegida. Es el registro completo de una situación, mostrando el antes y después donde, a través de los frames del negativo, se muestra un recorrido.

En esta serie, la forma del contacto es apropiada y en vez de presentar una secuencia de X imágenes, la cuadrícula está compuesta por una sola foto dividida entre los fotogramas. De esta manera la distancia que usualmente se encuentra entre frame y frame es anulada. A pesar de que la forma del contacto indique que el fotógrafo ha pasado por un recorrido, la realidad es que todos los frames han pasado en el mismo momento y lugar, es decir, el recorrido no existe.

Por otro lado, al usar imágenes de paisajes, la expresión “llegar lejos” ahora hace referencia a un espacio figurativo específico, aludiendo a una distancia que podría ser recorrida físicamente.

La serie consiste en contactos armados a partir de una sola imagen y un fragmento seleccionado de cada contacto. Los fragmentos fueron seleccionados y ampliados como si fueran imágenes independientes cuando en realidad forman parte de una imagen preexistente. La imagen completa se encuentra contenida en el contacto, el cual se convierte en una imagen final en vez de cumplir su rol habitual en la fase intermedia del proceso.

Esta acción irónica juega con la ironía del título. En este caso se evidencia que el concepto de final y recorrido pueden ser relativos.